# ECM Warsaw Festival 2026. Znamy program wydarzenia

> Źródło: Radio Świnoujście · Adres: https://radioswinoujscie.pl/ecm-warsaw-festival-2026-znamy-program-wydarzenia/ · Opublikowano: 20.03.2026, 13:16 · Autor: Redakcja Radia Świnoujście · Kategoria: Muzyka


Źródło: [Universal Music Polska](https://universalmusic.pl)

Szósta edycja ECM Warsaw Festival odbędzie się między 7 a 10 maja 2026 roku. Cztery koncertowe wieczory – jak przystało na katalog ECM – poprowadzą słuchaczy przez różne sfery współczesnej muzycznej wyobraźni.

W maju Warszawa ponownie stanie się miejscem spotkania artystów związanych z legendarną monachijską wytwórnią ECM Records. Od ponad pół wieku ECM – Edition of Contemporary Music – pozostaje jednym z najbardziej rozpoznawalnych znaków jakości w świecie muzyki. Założona w 1969 roku przez producenta **Manfreda Eichera** wytwórnia stworzyła własny język artystyczny.

W jej katalogu spotykają się artyści, którzy nie tylko nagrywają płyty, lecz współtworzą pewien sposób myślenia o muzyce, o dźwięku jako przestrzeni dialogu między tradycją, improwizacją i współczesną kompozycją.

Od Keitha Jarretta, Chicka Corei, Jana Garbarka, Arvo Pärta i Tomasza Stańko po artystów młodszych generacji, jak Marcin Wasilewski Trio, Maciej Obara czy Dominik Wania, ECM przez dekady budowało katalog przekraczający granice stylów. Dziś obejmuje on ponad 1700 albumów jazzowych i klasycznych, czyli linię **ECM New Series**, która od 1984 roku otwiera nowe przestrzenie dla muzyki współczesnej i kameralnej.

W 2026 roku ECM Warsaw Festiwal przynosi ważną zmianę organizacyjną – wydarzenie współorganizowane jest **w partnerstwie z Nowym Teatrem**, jednym z najciekawszych ośrodków życia artystycznego Warszawy, co otwiera nowy rozdział dla jego dalszego rozwoju.

Tegoroczna edycja, podobnie jak poprzednie, przybierze formę czterech odrębnych koncertowych wieczorów. Każdy z nich stanie się okazją do spotkania z muzyką, która dopiero wyrusza w świat – w programie znajdą się bowiem **koncertowe premiery najnowszych albumów ECM**.

**7 maja, czwartek – Sokratis Sinopoulos Quartet**

Festiwal otworzy **Sokratis Sinopoulos Quartet** – zespół artysty, który od lat tworzy jeden z najbardziej charakterystycznych głosów współczesnej sceny ECM. W centrum jego brzmienia znajduje się grecka lira, instrument o korzeniach sięgających epoki bizantyjskiej, który w rękach Sinopoulosa nabiera niezwykłej ekspresji: jednocześnie archaicznej i współczesnej.

Kwartet – z pianistą **Yannem Keerimem**, kontrabasistą **Dimitrisem Tsekourasem** i perkusistą **Dimitrisem Emmanouilem** – rozwija muzykę zakorzenioną w tradycjach wschodniego basenu Morza Śródziemnego, lecz otwartą na improwizację i współczesne formy kameralne. Warszawski koncert będzie również subtelnie nawiązywał do najnowszego projektu Sinopoulosa nagranego w duecie z Keerimem – albumu **„Topos”**, gdzie muzycy tworzą własną przestrzeń dźwiękową pomiędzy folklorem Bałkanów, Bartókiem a współczesnym językiem improwizacji.

Jak zauważył legendarny saksofonista **Charles Lloyd**, jeden z artystycznych partnerów Sinopoulosa: _„kiedy Sokratis gra, słychać jak w jego dźwięku drży cała historia instrumentu”_ – i właśnie ta niezwykła głębia tradycji spotykająca się z nowoczesną wyobraźnią sprawia, że jego koncerty pozostają w pamięci na długo.

**8 maja, piątek – Elina Duni & Rob Luft „Reaching for the Moon”**

Drugi wieczór przyniesie jeden z najbardziej intymnych projektów ostatnich lat w katalogu ECM. **Elina Duni**, wokalistka o albańskich korzeniach i szwajcarskiej muzycznej biografii, oraz brytyjski gitarzysta **Rob Luft** zaprezentują materiał z najnowszego albumu **„Reaching for the Moon”**.

To ich najbardziej kameralna współpraca – muzyka na głos i gitarę, w której pieśń, jazz i folk splatają się z niezwykłą subtelnością. Program albumu prowadzi słuchacza przez nocne pejzaże: od standardu Irvinga Berlina, przez filmowe tematy Shigeru Umebayashiego i Krzysztofa Komedy, po autorskie kompozycje duetu. Głos Duni – śpiewający w wielu językach i często traktowany jak instrument – unosi się nad gitarowymi fakturami Lufta z niezwykłą lekkością, tworząc muzykę, która bardziej się przeczuwa niż słyszy. Jak słusznie zauważył brytyjski krytyk John Fordham z The Guardian, Elina Duni należy do tych rzadkich wokalistek, które potrafią _„brzmieć intensywnie jak nikt inny, czerpiąc z wielu kultur i języków jednocześnie”_.

**9 maja, sobota – Duo Gazzana**

Sobotni koncert przeniesie festiwal w obszar **ECM New Series**. W Warszawie wystąpi **Duo Gazzana** – siostry **Natascia** (skrzypce) i **Raffaella** (fortepian), które od dzieciństwa tworzą jeden z najbardziej przenikliwych duetów kameralnych swojej generacji.

Ich najnowszy album poświęcony jest trzem wybitnym twórcom XX wieku: Siergiejowi Prokofiewowi, Arvo Pärtowi i Alfredowi Schnittkemu. Artystki poprowadzą nas od dramatycznej intensywności Sonaty skrzypcowej Prokofiewa, przez kontemplacyjną ciszę „Spiegel im Spiegel” Pärta, aż po ironiczny, stylizowany świat Schnittkego. W interpretacjach sióstr Gazzana te kompozycje nabierają szczególnej przejrzystości – jakby artystki starały się pozostawić tylko to, co naprawdę konieczne.

Duet kształcił się pod kierunkiem światowej klasy muzyków, takich jak Bruno Canino i Trio di Milano, Ruggiero Ricci, Sir Yehudi Menuhin, Corrado Romano, Piero Farulli, Uto Ughi, Pavel Gililov i Pierre Amoyal. Siostry łączy również pasja do sztuki i kultury, co zaowocowało ukończeniem studiów podyplomowych na Uniwersytecie „La Sapienza” w Rzymie: Natascia – na wydziale sztuk wizualnych, a Raffaella – na wydziałach literatury włoskiej i muzykologii. Gdziekolwiek występowały, od Rzymu po Seul, od Nowego Jorku po Hongkong, od Paryża po Singapur, od Tokio po Moskwę, były chwalone za wszechstronność w wykonywaniu muzyki z różnych epok, w zachwycających interpretacjach.
Francuski dziennik Le Monde pisał o ich grze jako o interpretacjach osiągających _„najwyższy poziom instynktownej ekspresji”_ – a słuchając ich duetowych koncertów trudno oprzeć się wrażeniu, że między skrzypcami i fortepianem toczy się rozmowa, która trwa od „całego życia”.

**10 maja, niedziela – Ralph Alessi Quartet**

Finał festiwalu należeć będzie do jednego z najbardziej wyrafinowanych i oryginalnych trębaczy współczesnego jazzu, urodzonego w Kaliforni **Ralpha Alessiego**. Alessi, wzrastał w rodzinie wybitnych artystów: ojciec, Joseph Alessi, był trębaczem klasycznym, matka, Maria Leone, śpiewaczką operową, zaś jego brat, Joe Alessi, jest światowej sławy puzonistą klasycznym. Wychowanie w tym środowisku położyło podwaliny pod jego głęboką więź z muzyką. On sam od lat uchodzi za jednego z najbardziej oryginalnych głosów współczesnej trąbki, a jego brzmienie – jak pisał krytyk Nate Chinen w The New York Times – ma _„świetlistą pełnię, jak księżyc w pełni, a technika zadziwia płynnością”_. Nic więc dziwnego, że współpracuje z najwybitniejszymi: m. in. Stevem Colemanem, Ravi Coltranem, Jasonem Moranem, Donem Byronem, Fredem Herschem, czy Uri Cainem.

Oprócz kariery scenicznej, Alessi jest również bardzo zaangażowanym i niezwykle cenionym pedagogiem, założycielem i dyrektorem prestiżowego School for Improvisational Music w Nowym Jorku oraz wykładowcą w wielu najznakomitszych konserwatoriach zarówno w USA, jak i Europie (Eastman School of Music, New York University czy New England Conservatory, a obecnie prowadzi zajęcia na Hochschule der Künste w Bernie). Będąc mentorem, który kładzie nacisk na twórczą eksplorację i improwizację, wywiera tym samym wpływ na rozwój nowego pokolenia muzyków jazzowych.

Jego europejski kwartet z pianistą **Florianem Weberem**, kontrabasistą **Bänzem Oesterem** i perkusistą **Gerrym Hemingwayem** zaprezentuje w większości muzykę z ich wspólnego albumu pt. **„It’s Always Now”**. Alessi od lat uchodzi za jednego z najbardziej oryginalnych głosów współczesnej trąbki. Jak pisał krytyk Nate Chinen w The New York Times, jego brzmienie ma _„świetlistą pełnię, jak księżyc w pełni, a technika zadziwia płynnością”_. Projekt jego kwartetu zbudowany jest wokół idei zmiany i spotkania nowych muzycznych osobowości. Alessi, który kilka lat temu przeniósł się do Szwajcarii, stworzył tu zespół o niezwykłej elastyczności: zdolny zarówno do lirycznych, niemal medytacyjnych momentów, jak i do gęstych, wielogłosowych improwizacji. Jego trąbka – jasna, skupiona, o niemal księżycowym brzmieniu – prowadzi narrację, w której każda kompozycja staje się zaproszeniem do odkrywania nowych form.

Muzyka Alessiego jest ceniona za swoją złożoność, emocje i ekspresję, łączącą techniczne mistrzostwo z awangardowym duchem. Jego innowacyjna twórczość wciąż kształtuje współczesny jazz i inspiruje zarówno słuchaczy, jak i innych muzyków.

W jego rozumieniu muzyka jest przede wszystkim przestrzenią odkrywania: jak sam mówi, nauczanie jest dla niego „prowadzeniem innych w stronę własnej drogi twórczej”. Dlatego koncert kwartetu Alessiego bywa czymś więcej niż występem – jest raczej żywym laboratorium dźwięku, w którym kompozycja i improwizacja spotykają się w chwili absolutnej teraźniejszości. Będzie to spotkanie z jazzem na najwyższym poziomie.

ECM Warsaw Festival 2026 po raz kolejny stanie się przestrzenią spotkania różnych muzycznych światów: jazzu, muzyki kameralnej i improwizacji. Cztery koncerty – cztery odmienne historie – połączone wspólną wrażliwością, która od dekad definiuje brzmienie ECM.
*

**ECM Warsaw Festival 2026 organizowany jest przez agencję Golden Mine we współpracy z ECM Records z Monachium oraz Universal Music Polska. Tegoroczna edycja przygotowywana jest wspólnie z Nowym Teatrem w Warszawie. Partnerami wydarzenia są Włoski Instytut Kultury w Warszawie oraz Yamaha Music Europe Oddział w Polsce.**

**PROGRAM KONCERTÓW**

**ECM Warsaw Festival 2026** 7-10 maja 2026
**7 maja, czwartek, godz. 19:00** Sokratis Sinopoulos Quartet

**8 maja, piątek, godz. 19:00** Elina Duni & Rob Luft

**9 maja, sobota, godz. 19:00** Duo Gazzana

**10 maja, niedziela, godz. 19:00** Ralph Alessi Quartet

**Miejsce koncertów:**

**Nowy Teatr**

ul. Madalińskiego 10/16

02-513 Warszawa

Koncerty rozpoczynają się o godz. **19:00**

Wejście od godz. **18:00**

W drodze na koncerty zachęcamy do korzystania z **komunikacji miejskiej**.

Bilety na koncerty do nabycia w kasie Nowego Teatru oraz w systemie sprzedaży on-line: [bilety.nowyteatr.org](https://bilety.nowyteatr.org/)

**Szczegóły dotyczące programu oraz wydarzeń towarzyszących dostępne są na stronie internetowej festiwalu oraz jego oficjalnych kanałach w mediach społecznościowych:**

[https://www.ecmwarsawfestival.pl/](https://www.ecmwarsawfestival.pl/)

[https://www.facebook.com/ECMWarsawFestival/](https://www.facebook.com/ECMWarsawFestival/)

[https://www.instagram.com/ecmwarsawfestival/](https://www.instagram.com/ecmwarsawfestival/)

**Partnerzy strategiczni:**
ECM Records, Monachium
Universal Music Polska

**Organizator:**
Golden Mine

**Współorganizator:**
Nowy Teatr

**Partnerzy:**
Włoski Instytut Kultury w Warszawie
Yamaha Music Europe Oddział w Polsce

![](https://prowly-prod.s3.eu-west-1.amazonaws.com/uploads/landing_page/template_background/451263/8041a368caf8a4712b86f5fa959ade0b.jpg)

---
Cytując nasze materiały, podawaj źródło: Radio Świnoujście (radioswinoujscie.pl) i link do artykułu.
